Uzoq vaqt davomida bizning hayotimiz moda markalari bilan mustahkam bog'langan. O'zingiz uchun hukm qiling, agar qulay va yuqori sifatli poyabzal bo'lsa, unda aniq - Salvatore Ferragamo, biz yorqin trikotaj uchun Missoni-ga boramiz, Moschino hazil bilan ayollik kiyimlari uchun javobgardir. Xulosa: biz italyan modasidan ko'p qarzdormiz.
Birinchidan, Apennin yarim orolining dizaynerlari har kuni chiroyli va zamonaviy koʻrinishga ega boʻlish mumkinligini barcha ayollarga koʻrsatgan va isbotlagan. Ikkinchidan, ular futbolkalar va baland poshnali tuflilar, yorqin tuflilar va rangli trikotaj kiyimlardagi katta yozuvlarni, tasvirdagi shahvoniylikni va syurreal shlyapalarni trendga kiritdilar.
Italiya moda dizaynerlari roʻyxati
Bu mamlakatda moda sanoati juda kuchli ekanligi hech kimga sir emas. Iste’dodli insonlar ijodi, sumka va kiyim-kechakdan tortib, aksessuarlar va poyabzallargacha butun dunyoda sotilmoqda va nafaqat ayollar, balki erkaklar uchun ham katta muvaffaqiyatdir. Versace, Prada, Gucci, Armani, D&G kabi brendlar esa uzoq vaqtdan beri hashamat va beqiyos sifat bilan sinonim bo‘lib kelgan.
Demak, mashhur italyan dizaynerlaridan qaysi biri jahon sanoatimoda birinchi navbatda o'lpon to'lash kerak? Bu nomlar roʻyxati:
- Jorjio Armani. Ko'pgina tanqidchilar bu odam taniqli dizaynerdan ko'ra ko'proq ekanligini ta'kidlaydilar. U moda institutini ifodalaydi va uslub belgisidir.
- Miuccia Prada. Ajablanarlisi shundaki, dastlab u oilaviy biznesga (charm buyumlari ishlab chiqarish) qiziqish bildirmadi. Biroq, 1978 yilda uning benuqson dizayni va marketing nou-xausi tufayli kompaniya moda brendiga aylana boshladi.
- Valentino Garavani. 17 yoshida u Frantsiyaga ko'chib o'tdi. U vataniga faqat 1959 yilda qaytib keldi va 4 yildan so'ng uning liboslar kolleksiyasi ko'plab mamlakatlarda tan olindi.
- Gianni va Donatella Versace. Maktab bilan bir vaqtda u do'konda onasiga yordam berib, moda sanoatida ta'lim olishni boshladi. Voyaga etganidan so'ng, u xaridlar bo'limi boshlig'i bo'ldi va 1978 yilda butun dunyoga mashhur o'z brendiga asos soldi. Uning o'limidan so'ng, avvalroq brend mahsulotlarini reklama qilish va targ'ib qilish uchun mas'ul bo'lgan singlisi oilaviy biznesni o'z qo'liga oldi.
- Domeniko Dolce va Stefano Gabbana. Italiyalik moda dizaynerlari roʻyxatini yaxlitlashuvchi biznes hamkorlar boʻlib, ular Sofiya Loren, Isabella Rossellini va Anna Magnani kabi afsonalarning koʻrinishidan ilhomlanib, oʻzlarining D&G yorligʻini yaratdilar.
Yana bir nechta ism
Quyidagi iste'dodli insonlar mamlakatimizda ham, xorijda ham mashhur emas:
- Roberto Kavalli;
- Ottavio Missoni;
- Patricia Bambi;
- Brunello Cucinelli;
- Anko Malinari;
- Salvatore Ferrogamo;
- Nicola Trussardi;
- Elizabet Franchi;
- Emilio Pucci;
- Serxio Rossi;
- Guccio Gucci;
- Axille Maramotti;
- Franko Moschino.
Lekin bu hammasi emas. Apennin yarim oroli dizaynerlari mavzusini davom ettirib, men jahon modasining rivojlanishida muhim rol o'ynagan 7 nafar iste'dodli insonlar haqida batafsilroq gapirib bermoqchiman.
Salvatore Ferragamo
Bu odam yigirmanchi asr innovatoriga aylandi. Neapolda tug'ilgan poyabzaldo'z 60-yillarda zamonaviy poyabzal deb ataladigan asosiy modellarni ishlab chiqdi.
Hammasi poyabzalni san'at asari sifatida yaratish orzusidan boshlandi. Ammo iste'dodli dizaynerning ijodiy g'oyalari o'sha paytda kambag'al bo'lgan Italiya uchun mos emas edi, lekin ular kinoga oshiq bo'lishdi: 20-yillarda Salvatore Ferragamoning poyabzali avval Gollivudni, keyin esa butun dunyoni zabt etdi.
U mijozning shaxsiy ehtiyojlari va xohishlariga koʻra modellar yaratuvchi poyabzal ishlab chiqaruvchisi sifatida tanilgan. Shu bilan birga, yakuniy natija o'zining noyobligi va hashamati bilan hayratlanarli edi. Ferragamo har bir odamni shaxsan qabul qildi va o'lchovlarni oldi. Maestro har doim har bir detalni faqat qo'lda yasash kerak degan fikrda edi.
Salvatore Ferragamo brendi ostida nafaqat yuqori sifatli tikilgan poyabzallar ishlab chiqariladi, balki orzu - xunuk o'rdakning nafis oqqushga aylanishi. Buning ajablanarli joyi yo'q, uning modellari ko'pincha filmlarda "harakat qilishgan". O'sha yillarda hech kim yashirin reklama haqida hech narsa bilmas edi.
Italiya dizaynerining nou-xaulari ro'yxatigaquyidagilarga bog‘lanishi mumkin:
- arka tayanchi va hisoblangan og'irlik markazi bilan anatomik so'nggini ishlab chiqish;
- Afsonaviy 10 sm balandlikdagi stiletto va turli shakldagi poshnali tuflilarni aynan Ferragamo yaratgan;
- mestro tufayli poyabzal ranglarga ega bo'ldi, chunki undan oldin ular uchta rangda ishlab chiqarilgan - oq, qora va jigarrang;
- u birinchi boʻlib shakl va materiallardan foydalangan: ishlab chiqarishda ilon, k altakesak, baliq terisi, shuningdek, qoplon, antilopa va tuyaqush patlarining terisi ishtirok etgan.
Emilio Pucci
O'tgan asrning 40-yillari oxirida u mashhur Amerika brendidan chang'ichilar uchun kostyumlar tikish bo'yicha buyurtma olganida Emilio Puchchi xalqaro darajaga chiqishga yordam berdi. Tez orada ushbu brendning kiyimlari yuqori ijtimoiy mavqe bilan bog'liq edi. Aristokrat bo'lgan italiyalik dizayner o'zining potentsial xaridorlarining didi va ehtiyojlarini juda yaxshi bilgan holda, o'ziga o'xshaganlar uchun tasvirlar yaratdi. Uning mijozlari orasida Aristotel Onassis, Sofiya Loren, Greta Garbo, Elizathe Teylor kabi mashhurlar bor edi.
Emilio Pucci brendining o'ziga xos belgisi 60-yillarda ishlab chiqilgan Florentsiya naqshlarining o'zgarishi ko'rinishidagi imzo nashriga aylandi. Bugungi kunda ular yorqinroq ranglarga ega bo'lib, dunyodagi eng taniqli rangga aylandi.
Nou-xau roʻyxati:
- Emilio Pucci birinchilardan bo'lib "streç" - elastik matolardan foydalangan.
- Uning sharofati bilan dunyo Kapri bilan tanishdi. Dizayner ularni shimlarini nam bo'lmasligi uchun o'ragan baliqchilardan oldi.
- Inqilobchiga hamixtirolar qatoriga, ayniqsa, uy bekalari yoqadigan keng palazzo shimlar kiradi.
Missoni
Qizigʻi shundaki, ushbu modalar uyining tarixi faqat tekis va chiziqli matolarni ishlab chiqaradigan uchta an'anaviy mashinadan boshlangan. Ammo bu er-xotin Rosita va Ottavio Missoni uchun chiziqlarni tezda ishlatish istagida to'xtata olmadi. Natijada, ular turli xil soyalar va kengliklardan foydalanganlar, ular nafaqat gorizontal, balki vertikal va diagonal ravishda ham joylashtirilgan. Ko'p o'tmay, antediluvian mashinalariga ko'proq zamonaviy mashinalar qo'shildi, bu esa rangli zigzaglarni to'qish imkonini berdi. Ular Missoni uslubining ramziga aylandi. Pidjaklar, trikotaj kozoklar, zigzag naqshli ko'ylaklar va kostyumlar brendga shuhrat keltirdi.
Biroq, brend ushbu voqea tufayli butun dunyoda mashhurlikka erishdi. 1967 yilda Palazzo Pittidagi shou paytida Rosita modellarning bralar asosiy ansamblga mos kelmasligini va matoning geometriyasini buzganligini payqadi. U qizlardan ichki kiyimlarini yechishni so‘radi. Spot chiroqlarning yorqin yoritilishi tufayli mato shaffof bo'lib, modellarning tanasini ochdi. Agar dizaynerlar Palazzo Piti rahbariyati tomonidan keskin tanqid qilingan bo'lsa, matbuot voqeani alohida ishtiyoq bilan qabul qildi va voqea haqidagi xabar butun dunyoga tarqaldi.
Missoni nou-xauiga quyidagilar kiradi:
- trikotajli liboslar taqdimoti;
- brend podiumga ichki kiyimsiz modellarni olib chiqdi, bu avvallari mutlaqo qabul qilinishi mumkin emas edi.
Giorgio Armani
Jahonga mashhur italyanchadizayner o'z sayohatini erkaklar modasi bilan boshladi, kostyum uchun vaqtning inqilobiy ko'rinishini taklif qildi. U qattiq yostiqni olib tashladi, yopishni pastga siljitdi, elkalarini biroz yumaloq qildi va tushirilgan lapellarni ishlatdi. Giorgio Armani tufayli kuchli jinsiy aloqa vakillari o'zlari xohlagan narsaga erishdilar - kiyimda cheklovlarsiz erkinlik hissi.
1976 yilda maestro erkaklar ko'rinishini asos qilib olib, ularni murakkab siluetlarga mos ravishda qayta chizib, ayollar kolleksiyasini yaratish ustida ishlay boshladi. Ishbilarmon ayollar darhol biznes kostyumlarini yaxshi ko'rishdi va brend yanada mashhur bo'ldi.
Ajoyib naqshlar, beparvo porlash va qulaylik hissi Giorgio Armani tashrif qog'ozlaridir. Uning rasmiy kostyumlari butun dunyoda ishbilarmonlik kiyimlarining standarti hisoblanadi.
Buyuk maestroning nou-xau:
- birinchi boʻlib parallel kiyim liniyalari va kolleksiyalarini yaratishni boshlash;
- charm shim va jinsi shimlar bilan tvid kurtkalar kiyish tavsiya etiladi;
- koʻylaklar polo koʻylaklar va oddiy futbolkalar bilan almashtirildi.
Moschino
Franko Moschino moda sanoatida shov-shuv ko'tarishga muvaffaq bo'ldi. Uning karerasi dizaynerlar uchun eskizlar va porloq jurnallar uchun illyustrator sifatida boshlandi. Faqat 1983 yilda u o'zining ayollar kiyimlari to'plamini taqdim etishga qaror qiladi, unda u butun dunyoga modaga qanchalik beparvo ekanligini ko'rsatdi.
U hashamatli muxlislarning ishtiyoqini hazilga aylantirishdan qo'rqmadi. 1988 yilda "Arzon va hashamatli" deb nomlangan chiziq paydo bo'ldi va 6 yildan so'ng "Kuture!" to'plami paydo bo'ldi.
Moschinoning provokatsion kiyimlari istehzoli, g'ayritabiiy munosabat bilan. Masalan, beliga “Pul beli” yozilgan kostyum, “Aziz kurtka” katta harflar bilan yozilgan ko‘ylagi, “Meni kiyish mumkin, lekin yechilmaydi” iborasi bilan trikotaj ko‘ylak yaratdi.
Moschino nou-xauiga quyidagilar kiradi:
- Modada surrealizmdan foydalanish. Dizayner samolyot modellari yoki ilgichlar ko'rinishidagi shlyapalarni o'ylab topdi.
- Moschino kiyimidagi ulkan harflar har bir mijozni yurish reklamasiga aylantirdi. Franko odatda ichkaridan tikilgan kichik yorliqni eng kutilmagan joylarga ko‘chirdi va ularni shiorga aylantirdi.
Dolce&Gabbana
Bugungi kunda ularning tijorat muvaffaqiyati kitsch va minimalizmning aqlli aralashmasida yotadi. Stefano va Domeniko moda injiqliklari bilan o'ynashdan va brend muxlislarini kutilmagan tajribalar bilan xursand qilishdan qo'rqmaydilar.
Juftlik 1982-yilda birga ishlay boshlagan va besh yildan soʻng neorealizm davridagi italyan kinosini eslatuvchi tasvirlar aks etgan toʻplam chiqargan. Shovqinli muvaffaqiyat brendga birinchi mashhurlikni olib keldi. Ammo ular butun dunyoni o'zlari haqida faqat 1993 yilda, dahshatli Madonna uchun sahna liboslarini tikishganida gapirishga muvaffaq bo'lishdi. Keyinchalik qo'shiqchi nafaqat reklama kampaniyalarining qahramoniga aylandi, balki quyoshdan saqlaydigan ko'zoynaklarning qo'shma seriyasini ham chiqardi.
D&G-ning asosiy nou-xau oddiy jinsi shimlarni ish kiyimidan yuqori modaga aylantirishdir.
Valentino
Yoshligida o'z uslubini sinab ko'rgan Valentino Garavani bu, albatta, uning hayotiy ishiga aylanishi kerakligini tushundi. Yoshligidan u go'zal detallar, ayollik muxlisi edi va insoniyatning go'zal yarmida hamma narsa uyg'un bo'lishi kerakligini ta'kidladi. Shuning uchun Jaklin Kennedi o'zining to'yi uchun Valentino brendidan libos tanlagani ajablanarli emas.
Dizayner uchun eng yaxshi reklama yulduzlardir. Qizil gilamdagi moda namoyishlari uchun aynan uning liboslari tanlanadi. Valentinoning moda olamiga qo'shgan hissasi bebahodir, lekin maestroning o'zi qayta-qayta tan olganidek, uning bosh sovrini va g'ururi sanoqsiz ijod muxlislaridir.